La gente llena las calles empedradas de la ciudad que vio nacer a Mozart y se apresura a asistir a 213 representaciones a lo largo de seis semanas. Mientras muchas instituciones de música clásica luchan por recuperar público, el Festival de Salzburgo va camino de atraer a personas de más de 75 naciones a la ópera, los conciertos y el teatro.
“Actuamos durante la pandemia”, afirma Kristina Hammer, que asumió la presidencia del festival en 2022. “Eso nos convirtió no sólo en un foco de cultura en Europa, sino que no perdimos a nuestros clientes”.
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Hay 179 representaciones a lo largo de 43 días, hasta el 31 de agosto, en 15 sedes, más 34 actuaciones de jóvenes. Destacan las nuevas escenificaciones de Le Nozze di Figaro, de Mozart, Macbeth y Falstaff, de Verdi y La Pasión Griega, de Bohuslav Martinu, raramente vista, junto con Orfeo ed Euridice, de Gluck, que se repone del Festival de Pentecostés de este año. Entre los artistas de un programa de una profundidad inigualable figuran los pianistas Igor Levit, Pierre-Laurent Aimard, Evgeny Kissin y Daniil Trifonov, y las Filarmónicas de Viena y Berlín encabezan los conciertos junto con la Orquesta Sinfónica de Boston.
“Hay estos hilos ocultos”, dijo el director artístico Markus Hinterhäuser, trazando paralelismos entre Macbeth y la guerra de Ucrania, Pasión Griega y la crisis migratoria y Fígaro con la lucha de clases. “Lo que puedo hacer es ofrecer al público una especie de sistema de navegación sin ser didáctico”.
El director Max Reinhardt, el compositor Richard Strauss y el dramaturgo Hugo von Hofmannsthal fundaron el festival para promover la paz tras la Primera Guerra Mundial, una idea que se dice que formaron en el cercano Schloss Leopoldskron de Reinhardt.
Herbert von Karajan ejerció de director artístico entre 1956 y 1988. Gerard Mortier revisó la programación de 1991 a 2001 y le siguieron Peter Ruzicka y Jürgen Flimm. El pianista Hinterhäuser dirigió el festival durante un año en 2011, antes de que comenzara Alexander Pereira, que tomó el relevo en 2016 y tiene contrato hasta septiembre de 2026.
Las producciones se estrenan tras entre seis y siete semanas de ensayos, entre una y tres más de lo habitual en los teatros de repertorio. El precio de las entradas para los espectáculos más destacados oscila entre 5 y 465 euros (entre 5,50 y 513 dólares).
Las salas se reparten a ambos lados del río Salzach, en una ciudad de unos 150.000 habitantes repleta de restaurantes, hoteles y boutiques de lujo, y las tres más grandes están excavadas en el monte Mönchsberg. La Felsenreitschule, antigua escuela de equitación, tiene capacidad para 1.437 espectadores y es conocida por haber sido escenario de la película de 1965 Sonrisas y lágrimas. La Haus für Mozart, antigua Kleines Festpielhaus, reabrió sus puertas en 2006 con capacidad para 1.580 espectadores. El Grosses Festpielhaus, con capacidad para 2.179 espectadores, inaugurado en 1960 según las especificaciones de Karajan, tiene un enorme escenario con la forma de una pantalla de cine; un proscenio de 30 por 9 metros sobre un escenario de 100 metros de ancho. Las mejores ofertas se televisan y la calidad es alta, aunque se ha criticado que debería haber más música contemporánea.
Teodor Currentzis, el director cuya músicaAeterna ha sido excluida de Estados Unidos y gran parte de Europa por su asociación con el banco ruso VTB, controlado por el Estado, dirigió dos exquisitos conciertos de “The Indian Queen”, de Purcell en la Felsenreitschule, en una versión remodelada por Peter Sellars. Su nueva Orquesta y Coro Utopía se formó el año pasado sin vínculos financieros con Rusia.
Para Hinterhäuser, el tema antibélico era primordial. “No es fácil planear algo con Currentzis”, comentó y agregó: “Hay una parte de la crítica muy dogmática y también agresiva contra Currentzis por la guerra, pero vimos a uno de los más grandes músicos de nuestro tiempo. No fue (el jefe del Grupo Wagner, Yevgeny) Prigozhin quien dirigió ‘La reina india’. No fue el ministro de Defensa quien dirigió ‘La Reina India’”.
Mientras se cancelaban los festivales de 2020 en Aix-en-Provence (Francia), Bayreuth (Alemania) y Glyndebourne (Inglaterra), Salzburgo siguió adelante con su programa del centenario, reduciéndose a 110 actos en 30 días. Alrededor del 25% del público era nuevo.
El festival de este año cuenta con un presupuesto de 67,5 millones de euros (74,5 millones de dólares), frente a los 66,8 millones del año pasado, cuando se emitieron 224.933 entradas y se vendió el 96% del aforo. Alrededor del 75% de los ingresos proceden de la taquilla, patrocinadores, donantes y alquileres en meses no festivos.
El Proyecto 2030 explotará la montaña y añadirá 10.000 metros cuadrados de espacio, en su mayor parte para producción, elevando el total a 90.000 metros cuadrados. La construcción está prevista para 2025-32, y la ciudad, el Estado y Austria han comprometido 335 millones de euros (367 millones de dólares).
Un centro de visitantes, financiado con una donación de 12 millones de euros (13,2 millones de dólares) de Hans-Peter Wild, del fabricante de zumos Capri-Sun, se construirá en Karajan Platz, junto al Festpielhaus, después del festival del año que viene y abrirá sus puertas en 2025. “Nuestros talleres no disponen de un espacio de montaje”, explica el director ejecutivo Lukas Crepaz. “Tenemos que llevar esta infraestructura y este distrito al futuro”.
Fuente: AP
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